林娜，1987年生于越南荣市，她的创作聚焦现成品与当代陶瓷实践的交叉领域。其方法论以文化符号性物件与陶土的融合为核心，通过她提出的“软非弹性碰撞”概念，探索物质嬗变与时间性的关联。

林娜先后毕业于顺化美术大学（2011）与泰国玛哈沙拉堪大学视觉艺术硕士项目（2014），早期从事绘画创作。2022年在越南钵场陶瓷村的驻留经历成为转折点，传统黏土工艺的实践促使她转向当前创作方向。在此过程中，她将土壤定义为“史前硬盘”——一种沉默吸收并持续转化物质的时间载体。

其作品以融合越南文化遗产相关元素为特征，涵盖冯原文化时期（约公元前2000-1500年）器物、金属制品及义安省洞穴发现的自然物质。通过精密烧制与装配工艺，这些现成品既保持本体性，又参与新的物质对话。她对表面处理的系统性探索（如指甲压痕或特定物质排布）构成时间性图景，追问过去与当下的辩证关系。

林娜的突破性个展《曾在·永在》（2023，河内Studio Gallery）引发强烈公众反响并延期展期。作品曾参展曼谷东盟当代艺术展（2014）、华欣东盟艺术节（2014）、首尔艺术节（2016）等国际平台。